Най-скъпите картини

Най-известните картини често се смятат за безценни. Повечето от тях обаче все още имат своята цена. В края на краищата богатите хора винаги са готови да раздават, за да получат в колекцията си нов шедьовър на изобразителното изкуство. В резултат на това цената се определя не само от художествените качества на картината, но и от личните вкусове на купувача. Ще разкажем по-долу за 11-те най-скъпи картини, продадени някога в историята на човечеството.

Най-скъпите картини

Пол Й. Полок, “№ 5, 1948”. Тази картина не е широко известна на широката общественост и всъщност е най-скъпата работа на изобразителното изкуство. Авторът е американският художник-абстракционист Пол Джаксън Полок през 1948 г. По това време се проведе първата изложба на художника, която му донесе слава. Картината “№ 5, 1948” е изработена в уникална техника “изливане”, измислена от самия художник. Нарича се и разплискване или капене. Полок постави платното на пода, поръсвайки боя отгоре. В резултат на това четката изобщо не се допира до платното. Трябва да се отбележи, че Полок винаги е харесвал големите снимки, неговата “№ 5, 1948” не е изключение. На височина достига 2.44 метра, а ширината – 1.22. През 2006 г. картината стана най-скъпа в света. На търга на Sotheby, той беше продаден за 140 млн. Долара. В класацията на най-скъпите картини, създаването на Полок беше първата следвоенна война.

Най-скъпите картини

Вилем де Коонинг, “Жена III”.

Абстракционистката Вилем де Коундинг става известен със серия от картини, посветени на жени и изпълнени в полуреалистичен стил. Картината “Woman III” е създадена през 1953 г., днес е единственото създание от поредицата, което е в лични ръце. През 70-те години живописта е в притежание на Техеранския музей на модерното изкуство. Ислямската революция обаче промени вижданията си за изобразителното изкуство. Само през 1994 г. картината може да се продава в частни ръце и да бъде извадена от Иран. Новият собственик, Дейвид Гефен през 2006 г., препродаде картината. Сега собственикът е американският милиардер Стивън Коен. За шедьовъра той трябваше да разпредели 137,5 милиона. Густав Климт, “Портрет на Адел Блок-Бауер I”. Други имена на картината са “Golden Adele” или “Austrian Mona Lisa”. Авторът е един от основателите на австрийското изкуство Нуво – Густав Климт. Картината е нарисувана в “златния” период на своята работа – през 1907 г. След това художникът комбинира маслената живопис с техниката на облекчение и позлата. Картината е портрет на Адел Блок-Бауер. Баща й е виенският банкер Мориц Бауер, а съпругът й – производителят Фердинанд Блох. Картината е била собственост на държавата отдавна, но през 2005 г. наследниците на семейство Блок могат да я завладеят. През юни 2006 г. портретът беше пуснат за продажба. На търга Sotheby’s купи за 135 млн. Съсобственик на козметичната компания Роналд Лодър за галерията си “Ню Арт” в Ню Йорк. Пабло Пикасо, “Голи, зелени листа и бюст”. Тази снимка счупи рейтинга сравнително наскоро. През 1932 г. Пикасо създава серия от сюрреалистични картини, където той неконвенционален описва новата си любима, Мари-Тереза ​​Валтер. Художникът я изобразява под формата на митичната Диана. Любопитно е, че серия от картини на спяща господарка Пикасо създава тайно от съпругата си, като е с приятелката си близо до Париж. Валтер се явява като богиня на секса и желанието. Най-известното платно от цялата серия “Dream” е почти продадено за рекордните 139 милиона, но собственикът не го е нарушил навреме. На снимката “Голи, зелени листа и бюст” изобразява спящата Мари-Тереза ​​до собствения си бюст, работата на Пикасо. Първоначално творението преминава в ръцете на американския Розенберг през 1936 г., а през 1951 г. собственикът е разработчикът Сидни Броуди. След смъртта му, картината е продадена на търг и през март 2010 г. Кристи е била в състояние да я продаде за 106 млн. До неизвестен любител на изкуството. Това е най-скъпото произведение на изкуството сред продаваните на търг. Пабло Пикасо, “Момчето с тръбата”.

Авторът на картината е известен испански художник и скулптор Пабло Пикасо, основателят на кубизма. Платното е създадено през 1905 г., когато създателят преживява своя розов период. По това време “синът” период на творчество беше изоставен. Пикасо привлича циркови художници, топли розови тонове се появяват в произведенията. Картината е нарисувана в хостел в Монмартър, създателният гений е бил само на 24 години. Платното пресъздава неизвестно момче, с тръба в лявата си ръка и корона от рози на главата му. Портретът беше дълго време перлата на колекцията на американската Уитни. Когато това беше продадено през 2004 г., един непознат купувач постави за него 104 милиона долара. Пабло Пикасо, “Портрет на Дора Маар с котка”. Дора Маар е талантлив художник и фотограф. В продължение на 9 години любовната й връзка с Пабло Пикасо продължава. И въпреки че никога не позира за художника, имаше много скици и портрети. Тя е нейната Pablo рисувана под формата на жена с лампа в известната си картина “Guernica” през 1937. Дора може да се види в “Плачещата жена” на същата година. Самият художник обяснява разбитото лице на любовника си така: “От години написах разбитото му лице не от садизъм, а не от удоволствие, видях го и беше по-силно от мен.” През 2006 г. по време на търга портретът на Дора Маар с котката на Sotheby беше подложен на търг с начална цена от 50 милиона долара. Крайната цена от 95 млн. Евро бе платена от определен руски бизнесмен, вероятно Рустам Тарико. Густав Климт, “Портрет на Адел Блок-Бауер II”.

Смешен случай – в десетте най-скъпи картини, два портрета на един и същ човек, четка от един и същи господар. Съдбата на този портрет е подобна на съдбата на първия. През 2005 г. той е отстранен от австрийската галерия “Белведере”, където се връща през 1941 г. благодарение на нацистите. Новият собственик на платното беше Мария Алтман, наследничката на семейство Блок-Бауер. В ръцете й имаше още три картини на Кlimt: “Birch Grove”, “Къщи в Unterah near Attersee” и “Apple Tree I”. Първоначално изчислителна жена предложи австрийското правителство да изкупи тези картини, които за повече от 60 години са собственост на страната, в размер на 150 млн. Долара. Страната дори започна да събира необходимата сума – банките са готови да предоставят заеми, идват дарения от населението. Обаче скоро Алтман решава да помогне на картините вече два пъти повече. Тогава правителството отказа да участва в преговорите с алчната наследница. Нямаше друг избор освен да продаде шедьоври на търга. “Портретът на Adele Bloch-Bauer II” в края на краищата бе продаден през 2006 г. за 88 милиона. Франсис Бейкън “Триптих, 1976”. Авторът на произведението е британски експресионист със скандална слава Франсис Бейкън. Създаването на потомството и пълния съименник на великия философ стана най-скъпата живопис, продадена през 2008 г. По времето на този триптих Бейкън вече бил известен и картините му били изобразени в големи музеи. Но самият художник предпочитал да води незначителен начин на живот. Той все още заемаше стегнат двустаен апартамент в района на Челси в Лондон. Днес експертите смятат, че “Триптих, 1976” е едно от най-големите творения на Бейкън, намиращо се в частни колекции. Това се доказва от цената на платното – през май 2008 г. Sotheby’s плати за картината 86 милиона. Винсент ван Гог, “Портрет на д-р Гачет”. За 14 години, от 1990 до 2004 г., това творение на пост-импресиониста от Холандия Винсънт Ван Гог е най-скъпо продаваното произведение на изкуството. Портрет, написан малко преди смъртта на художника, изобразява д-р Гачет. Той беше този, който се отнасяше с Ван Гог през последните години от живота си. През 1990 г. собственикът на снимката е японският милионер Reay Saito, който плати 82,5 милиона долара за картината на Sotheby’s. Когато колекционерът умря през 1996 г., отдавна не беше известно да се намери картина. Според някои слухове Сайто дори заповядал да я сложи в ковчега си.Но накрая се оказа, че шедьовърът изобщо не изчезва, но през цялото време е бил в сейфа на една от японските банки. Картината преминава в притежанието на инвестиционния фонд, след това се продава на неизвестен частен човек. Ясно е желанието на собственика да скрие името си. В края на краищата, със създаването на Ван Гог, може да се случи история, подобна на картината на Клим. През 1937 г. портретът е конфискуван от нацистите от Франкфуртския университет Stadele Art, препродаден в частна колекция, а по-късно и от самия Сайто. Клод Моне, “Езерото с водни лилии”. Авторът на картината е бил майстор на импресионизма, французина Клод Моне. Той го е написал през 1919 г., малко преди да има катаракта. Освен това има мнение, че специалният стил в работата на този импресионист се дължи на факта, че художникът по природа е слабо видение. Когато тази работа е била продадена за запис на трудовия си обем, мнозина критици са изненадани. Факт е, че по времето на писането “Езерото с водни лилии” картините на художника са станали малко монотонни. Модата за импресионизъм беше заменена от интерес към кубизма. Въпреки това, през 2008 г. на търг неизвестен купувач на Christie плати за платното 80,5 милиона. Джаспър Джоунс, “Фалстарт”.

Авторът на картината през 1959 г. е американецът Джаспър Джоунс, работещ в смес от жанрове на нео-Дада, поп изкуство и абстрактен експресионизъм. Към днешна дата това е най-скъпото произведение на изкуството сред всички живи художници. Последният собственик на снимката е Кенет Грифин, който за нея е платил 80 милиона долара през 2006 г.

Add a Comment