Най-известните фотографи

Днес фотографията е призната изкуство. Професионалистите получават истинска световна слава. Но какво може да направи един майстор наистина легендарен? Това е само въпрос на натрупан опит или избран жанр на работа? Истинската слава идва благодарение на уникалните снимки. Повечето от създателите на такива картини се опитват да не говорят за това, достатъчно е снимките да бъдат автограф. Някои известни фотографи обикновено предпочитат да останат в сенките, като крият лицето си. За аудиторията тези лични причини могат да бъдат допълнително предизвикателство, за да научите повече за идола, въпреки че всъщност това може да бъде само скромност.

Почетни създатели на уникални фотографии за това, че успяха да уловят този невероятен и невероятен момент, който продължи само една част от секундата. Милиони хора се възхищават как капитанът може да спре за момент в кратък период от време. Нищо чудно, че те казват, че една успешна снимка може да изрази хиляди думи. Без съмнение, всеки от известните фотографи, поне веднъж в творческия си живот, хвана такава рамка, която донесе слава. Тези хора са в състояние да докоснат сърцата на любителите на фотографията, затова си струва да си припомним за майсторите. Робърт Капа (1913-1954 г.).

Съдбата на човека е такава, че той иска да бъде писател, но в крайна сметка си намери работа като фотограф в Берлин. В резултат Капа се влюби в професията си. През 1933 г., поради нарастването на нацисткото настроение в страната, той напуска Германия, след като се е преместил във Франция. Там беше доста трудно да се намери място за цивилен журналист. Световната слава Капа получи за първата си публикувана снимка. Той е заловен от Троцки, който говори в Копенхаген с речта “В значението на руската революция” в Копенхаген през 1932 г.

Най-известните фотографи

Карол Гузи (роден през 1956 г.). Днес фотографите са начело на онези, които донасят истината на света. Карол Гузи е трикратна победителка в наградата “Пулицър”, един от най-известните фотожурналисти в Америка. Обръща се внимание на снимките на Гузи, защото той не просто прави снимка, а се опитва да отразява и улавя чувствата, които хората изпитват в този момент. Обективът на фотографа може да проникне в най-вътрешните ъгли на човешката цивилизация и всичко в името на разбирането между хората по целия свят. През годините Гузи е заснела бежанци в Косово, етиопски жени, популярни размирици в Хаити, падането на Берлинската стена и урагана Андрю във Флорида. Джеймс Неутвай (роден през 1948 г.). И този фотограф не можеше да стои далеч от политиката. Първата му работа е под въздействието на образи на войната във Виетнам и на Движението за граждански права на американците. И през 1976 г. Накът започва да прави снимки за малък вестник в Ню Мексико. Работил е в самите огнища на различни въоръжени и социални конфликти. Фотографът пътува до Южна и Латинска Америка, Близкия изток, Европа, Съединените щати и Съветския съюз. На 11 септември 2001 г. Nachtwey прави поредица от запомнящи се снимки, а също така работи върху въвеждането на американските войски в Ирак. Там беше ранен – ​​в колата му избухна бомба. След като се е възстановил, фотографът е отишъл в Азия, където е направил известна поредица от произведения за последиците от цунамито на 26 декември 2004 г. От 1984 г. Nachtvey си сътрудничи с Time Magazine и създава своя собствена фотографска агенция VII. Стив МакКари (ген. 1950 г.). Този фотожурналист започва да изучава историята на киното и кинематографията в Университета на Пенсилвания още през 1968 г. Но на излизане той получи диплома в областта на театралното изкуство. Когато Стив работи в университетския вестник Daily Collegian и направи снимки за нея, той се интересува от този вид изобразително изкуство. Стив Маккарти бе известен, когато фотографира 12-годишно афганистанско момиче. Картината е толкова успешна и известна, че през 1985 г. списанието на National Geographic дори го отпечатва на корицата. Тази снимка се нарича “афганистанско момиче”.

Най-известните фотографи

Доротея Ланге (1895-1965).Доротея, когато беше дете, имаше полиомиелит, което й причиняваше болка. За да проучи снимката, момичето започна в Ню Йорк от Кларънс Уайт, още преди Първата световна война. През 1919 г. Ланге се премества в Сан Франциско, където открива свое собствено студио и се осветлява там като портретист повече от 10 години. Когато страната се потопи в бездната на Голямата депресия, снимката позволи на Доротея да отрази социалната трагедия на хората. През 1934 г. Ланг се среща с Пол Тейлър, асистент по икономика. Заедно с него през 1935 г. се провежда документална поредица от снимки на работническите срещи в Nipomo, специално за Калифорнийската аварийна администрация. Това й даде славата. През 1941 г. режисира Ланг в Пърл Харбър, а през 1952 г. става една от основателите на списание Aperture.

Най-известните фотографи

Хенри-Картие Бесън (1908-2004). Този прочут френски художник слиза в историята благодарение на ранните му творби, изпълнени в стила на сюрреализма. А любовта на фотографията от Бесън се появи след като се появиха в Африка и откриха камерата “Лейка” през 1932 г. Още през 1933 г. се провежда първата му изложба в галерия “Джулиън Леви” в Ню Йорк. Слава дойде при фотографа благодарение на снимките на Жан Реноар. Бесън е и първият потребител на 35-милиметров формат и един от най-добрите майстори на репортажната фотография. Благодарение на майстора се развиха такива области на творчество като “улична фотография” и “надежден репортаж”. Бесън имаше голямо влияние върху цялото поколение на неговите последователи. Франк Фурние (роден през 1948 г.).

И този фотограф е роден във Франция. Отец Фурние е бил хирург, затова младият човек е изучавал медицината за четири години. Кариерата на същия фотограф започва през 1975 г. в Ню Йорк. От 1977 г. Фурние работи редовно в агенцията “Contact Press Images”. През 1985 г. фотографът получава наградата за най-добра творба “Агония на Омайра Санчес”. По времето, когато тази снимка се появи, целият свят вече знаеше за трагедията, изригването на вулкана, една от жертвите си и стана Омайра. 13-годишно момиче стоеше сред останките до талията на входа и спасителите не можеха да я спасят. Снимката привлече вниманието. Мнозина бяха ужасени, когато видяха последните часове от живота на детето. Самият Фурние веднага стана световна знаменитост. Това е хуманист, който отстранява СПИН пациенти, жертви на изнасилване, геноцид и граждански войни.

Най-известните фотографи

Уокър Евънс (1903-1975). Американецът е роден в богато семейство. Учи литература, работи в администрацията за защита на фермерите. Прозата му обаче не се харесва, затова Евънс реши да поеме фотографията. Подобно на Ланг, той също така премахна последиците от Голямата депресия, влиянието й върху селяните. Самият Евънс обръщаше внимание не само на социалните проблеми, но и на фотографията на природата и архитектурата. Художникът успя да улови Куба по време на въстанието си срещу диктатора Макадо. Едно от основните творби на фотографа е публикацията “Да отдадем почит на знаменитите”, влязоха документални серии от творби по Голямата депресия и други произведения. Снимките на Евънс станаха оригинални икони на тази трудна ера, те показаха бедността и бедността на обикновените хора. В края на тази серия фотографът започна да работи в стила на абстрактния модернизъм. Един от инструментите беше черно-бяла снимка, която позволи по-точно да се покаже пълната гама от социално-политически проблеми. Славата донесе на Евънс и сътрудничеството му с Джеймс Аджи, който наблюдаваше по време на депресията на живота на фермерите на юг. Тези произведения излязоха изпълнени с унижение, болка, но и гордост. Малкълм Браун (1933-2012 г.). Този известен фотограф е роден в Ню Йорк. Интересното е, че майка му е била представител на квакерите, застъпвайки антивоенни възгледи. Баща му беше католик и архитект. Самият Браун присъства на семинарията и училището Quaker. След това имаше Quaker College за Пенсилвания, където младежът беше обучен по химия.През 1963 г. Браун прави най-известната си снимка. Това е будистки монах, който се е изгорил като знак на религиозно потисничество във Виетнам. Този акт беше повод за въстание, а САЩ преразгледаха външната си политика в страната. Самият Браун получи наградата Пулицър и повече от 30 години работи като репортер на The New York Times на горещи места. Мъри Бекер (1909-1986 г.). През 1937 г. 22 фотографи се събраха, за да заснемат моментите на кацане на дирижабъла Хинденбург. Обичайната редакционна задача бе служителят на Associated Press щастлив билет. Това бяха снимките на Мъри Бекер от изгарящ дирижабъл, който стана класически. Опитен фотограф след възпламеняване на “Хинденбург” започна да очаква най-яркият момент – експлозията на гиганта. Изгарящият дирижабъл падна с 47 секунди, през което време Бекер направи 15 изстрела. Фотографът успя да заснеме подробно подробностите, после седна и плаче. И снимките му толкова шокирани от човечеството, че всъщност са подписали смъртната присъда на дирижабли. Кевин Картър (1961-1994 г.). През краткия си живот фотографът от Южна Африка успя да стане известен и да получи наградата Пулицър. Картър посвети няколко месеца на създаването на серия за глада в Судан. Като цивилен фотограф за новинарските агенции Reuter и Sygma Photo NY, вестниците The Mail и Gaurdian, Кевин не може да пренебрегне такива остри проблеми в родния си регион. През 1993 г. фотографът получи престижните награди Ilford Photo Press за най-добрата новинарска снимка. На нея, близо до умиращото момиче, седи, чакайки лешояда. Няколко месеца след получаването на наградата, фотографът се самоуби, в плен на липсата на пари и мъчителни образи на мъртви хора, болка, гняв. Хелън Левит (1913-2009 г.). Тази жена се превърна в един от най-важните герои в съвременната фотография. Повече от 60 години поезията, направена от дясната й страна по улиците на града, е била вдъхновена от цели полони на колекционери, студенти, фотографи и просто любители на изкуството. През цялата си кариера Хелън се посвещава на показването на хумора и поетичния си дух в творбите си. С тяхна помощ тя успя да покаже искрено живота на мъжете, жените и децата, живеещи в Ню Йорк. Известният фотограф дори засне филма “На улиците” заедно с Янис Лойб и Джеймс Аджи. Особеността на тази лента беше, че в нея се оказа всъщност нейният портрет. И основната изложба Левит се състоя в Музея на модерното изкуство през 1943 г., втората е нейната лична изложба още през 1974 г., имаше само цветни произведения. Основните ретроспективи на работата на фотографа са извършени през 1991 г. в Музея на изкуствата на метрото и в Музея на Сан Франциско. След това в Международния фотографски център в Ню Йорк и в Метрополитния музей на изкуството там, а през 2001 г. Левит вижда Париж в своя Национален фотографски център. Филип Халсман (1906-1979 г.). Този фотограф е роден в Рига, Латвия. Но след това имаше обучение в инженерството в Дрезден и се премести в Париж. Там младежът през 1932 г. създава свое собствено фото-студио. Халсман стана известен със спонтанния си стил. Застрелял е актьори и писатели, тези произведения са се появили на кориците на списания и книги. Фотографът дори успя да направи мода, успя да проектира шапки. Халсман имаше толкова много частни клиенти, че до 1936 г. той стана известен като един от най-добрите портретни фотографи на Франция. От 1940 до 1970 господарят прави много отлични портрети на знаменитости, произведенията му се появяват на кориците на Esquire, Look, Paris Match и The Saturday Evening Post, но той обичаше да работи с Life. Снимките на Хулсман се появяват и в рекламата, той сътрудничи с марките Ford, NBC, Simon & Schuster, козметиката на Елизабет Арден.

Най-известните фотографи

Чарлс О’Риар (gen..1941). Най-известната работа на този американец вероятно е била видяна от милиони хора.В крайна сметка картината “Serenity” стана стандартната тапет за Windows XP. През 70-те години на миналия век O’Rear участва в проекта на Агенцията за защита на околната среда, Documerica, и работи повече от четвърт век с National Geographic. И кариерата на фотограф О’Рера започва в областта на винопроизводството. Първите му снимки на човека за организацията на винопроизводителите “Долината Напа”. Тогава O’Rear започна да снима вече винопроизводството по света. Днес снимките му се публикуват в седем книги, посветени на винопроизводството. Най-известната работа на O’Rear бе извършена от него през 2006 г. в Калифорния. Роджър Фентън (1819-1869 г.).

Този човек стана истински пионер на фотографията във Великобритания, той беше един от първите, който оттегли военните действия. Всъщност Фентън стана един от първите военни фотографи. Слава му дойде благодарение на снимки от Кримската война. Жалко е, че ентусиазмът за бойните сцени не позволява на господаря да даде подходящо внимание на пейзажа. През 1858 г. Ричард започва да се интересува от ориенталски мотиви, като също премахва английската архитектура. В допълнение, Фентън играе важна роля в цялостното развитие на фотографията. Не е случайно, че той е включен в списъка на онези стотици, които са променили света с фотографските си творби.

Add a Comment