Chanel

Оскар Уайлд създаде прочутия афоризъм: “Модата е това, което си носиш. Всичко, което другите носят, не е модерно. ” Въпреки това, в средата на двадесетте години тази фраза бе отхвърлена от Коко Шанел, като заяви, че малка черна рокля може да се счита за модерна. Властите на французойка бяха толкова високи, че много жени от различни имоти и богатства веднага бяха облечени в траурни облекла, станали по-привлекателни. Такава решителна позиция превърна Шанел в световна знаменитост и нейната находка стана символ на елегантност, вкус и лукс. Така че новият термин – “стил Шанел” – дойде в модата. Самата тя каза това за модата: “Преди всичко – това е стил. Модата излиза от модата и стила – никога! “. Модели за рязане Коко беше проста, тя каза, че трябва да се отървеш безмилостно от всичко, което е излишно. Биографията на Великата мадмоазел, тъй като Шанел е наречена френски език, е доста объркваща и разнообразна. И самата тя не се срамуваше да украсява и разрязва историята на живота си. Детството на Коко от биографите е скрито в мъглата. Известно е, че бъдещата легенда е родена на 19 август 1883 г. в западната част на Франция в град Саумур. Отец Коко се търгува на панаири и момичето е резултат от извънбрачната връзка на човек с определен Жана Девол. С течение на времето тя умира в бедност, а бащата на Габриел всъщност хвърля, давайки на 12-годишна възраст в приют в манастира. Двадесетгодишни момичета бяха назначени да работят в трикотажен магазин в град Мулен.

Там, младата Габриел бързо спечели уважението на клиентите и собствениците – Шанел отлично зашити дрехи за деца и жени. И в свободното си време пее в кафене. Там пее мода в този момент хит “Кой видя Коко в Трокадеро?”. Така че се е родил нейният прякор – Коко. Самата Мадмоазел предпочиташе да не си спомня кариерата си като певица, предлагайки своя собствена версия на произхода на псевдонима. Според нея бащата обожава малкия Габриел, наричайки пиле (“коко” на френски език).

Шанел през целия си живот мразеше собствения си произход и бедност. Ето защо тя развива такава бурна дейност, стремейки се да постигне успех с цялата си сила. Коко мечтаеше да забрави за унижение, нещастно детство, самота и празнота. Ето защо тя през 1905 г. обърна внимание на Етиен Балшан. Младата буржоа, изглежда, представляваше лукс и празник, момичето помисли, че това е нейната съдба. Коко се засели в замъка си, напълно потопен в безделие – до обяд, лежащ в леглото и четене на книги. Самият Балзан обаче бързо осъзна, че такъв избран не е за него.

Нов приятел на Шанел е младият англичанин Артър Капеле, псевдоним “Момчето”. Той посъветвал французоната, която му харесва да отвори свой магазин за шапки, обещавайки дори финансова помощ. Коко се премести от замъка в бакалавърния апартамент на младия си мъж в Париж. После бързо се зае да се занимава с бизнес – клиентите й бяха на първо място бившите любовници на Капел, а след това и техните приятелки. Заниманията на младата шапка се изкачват нагоре по хълма, през 1910 г. тя заема пари и на улицата Камбон открива свое собствено студио със силно име “Мода на Шанел”. Скоро улицата ще бъде известна на целия свят, в продължение на половин век, неразривно свързана с името на мадмоазел Коко.

Бутикови шапки, макар и успешни, не могат да задоволят Коко. Самият той мечтаеше да създаде собствена линия женски дрехи. Само че нямаше право да създава рокли за Шанел – тя не беше професионален шивач, затова властите веднага ще спрат незаконната конкуренция. Тогава Коко намери друг изход – тя започна да шие рокли от Джърси, макар и по-рано този плат беше само за мъжко бельо. Тази стъпка й донесе капитал. Подобни образи се раждат и други революционни рокли от Шанел.

В творението си не е трудно, а просто опростено. Шанел не извади модел и не ги шие, просто сложи плата върху модела и веднага с фиби, създадени от безформената маса, с желания силует. Така че Коко метеор избухна в света на модата, привличайки вниманието на всички.Тя създаде нов стил, по-рано за жени, които просто не могат да се разгледат – спортни костюми. Шанел не се страхуваше да се появи на плажовете в костюм с моряк и здрава пола. Скоро, Коко ще създаде дресинг без колан и орнаменти, а бюста и женските завои ще бъдат скрити с мъжката тежест. Благодарение на Шанел се появила ниска талия, женски панталони, пижами и риза. Стилът на дизайнера беше прост, практичен, но в същото време елегантен. Интересното е, че макар и самата тя да въведе мода в женски панталони, тя рядко ги носеше. Според нея това облекло все пак ще изглежда най-добре на мъжете.

Chanel

През 1917 г. благодарение на Шанел се появила мода за къси, “мъжествени” прически. Коко знаеше, че е най-лесно да се погрижат за това. В резултат на това модният дизайнер веднъж току-що отряза плитките си и излезе на светло. Любопитно, тя просто обясни, че в къщата си осветена колона за газ изгори косата си. Но дотогава се вярваше, че дамите просто трябва да носят дълга коса.

Но през 1919 г. светът на Шанел се преобърна – Артър Капеле умря при автомобилна катастрофа. Трагедията силно повлия на жената. Те казват, че е под влияние на това нещастие, че Шанел въведе черно в модата, сякаш принуждава всички жени да скърбят любимите си. Самата Коко нямаше право да жалее – не беше омъжена за Артър. Отначало роклите бяха зашити от сега забравения креп-маркен, те бяха направени направо с тесни ръкави и на колене. Дължината на полата беше революционна, Коко вярваше, че не си струва да вдигнеш рокля, защото малко жени можеха да се похвалят с краката си. Малка черна рокля бързо придоби култов статут и се превърна в истински символ. Досега има все повече нови интерпретации на тази работа Шанел. Изглежда, че нейното творение никога няма да излезе от модата.

През 1920 г. Коко открива Моделната къща в Биариц, където среща руски емигрант, принц Дмитрий Павлович. Въпреки че романът им е кратък, той отбелязва появата в работата на Шанел от руския период. Благодарение на любовника си Коко допринесе за събирането на подробности за руските народни носии. Но най-важното беше, че князът я представи на химика-парфюмар Ернесто Бо, чийто баща служи на императора. Срещата се оказа важна среща. След година на продължителна работа и многобройни експерименти, Ърнест представи “парфюм за жена, която мирише на жена”.

Съставът на известния синтезиран парфюм включва само 80 компонента. Духовете не повтаряха, както беше обичайно, миризмата на някакво цвете. Златната течност се изсипва в кристален правоъгълен флакон. Неусложнена форма и скромен етикет се противопоставят на традиционните претенциозни решения. Успехът на парфюма е оцелял дълго време за творците и днес “Шанел № 5” е най-продаваният парфюм на планетата.

И в началото на 20-те години, Шанел също започва бижута. Тя ме научи как да смесвам естествени камъни и кристали в един украшение. През тези години Коко беше в сърцето на парижкия културен живот. Жената стана част от бохемия – отиде на балета, разговаря с Пикасо, Диагилев, Стравински, Коктей. Много мъже бяха изненадани да намерят в известния моделир интелигентна жена с оригинално мислене.

Мъжете привлякоха нейния външен вид, силен характер, целенасоченост. Постепенно руският период изчезна и в живота на самия Коко се появи нов човек – херцогът на Уестминстър. Романът с него се простира за 14 години. За самата Мадмоазел тази връзка беше необичайно дълга, благодарение на нея французойката се потопи в нов свят за себе си – английската аристокрация. В новите домове, където се озовала благодарение на херцога, Коко видял нейния дългоочакван подслон. В резултат на това Шанел става все по-често в Англия, пътувайки по избраната от нея платноходка. В имението на херцога през уикенда щеше да бъде монахиня, сред петдесет души имаше самият Уинстън Чърчил и съпругата му. Влиянието на Англия е отразено в творчеството на модния дизайнер. Тя успя да превърне английската мъжественост в женственост.В колекциите имаше много туид, блузи и жилетки в райета, спортни палта и водоустойчиви дъждобрани. Габриел се влюби в английските пуловери.

Казват, че Коко със сигурност ще стане съпруга на херцога, ако роди наследника си. Докато англичанинът бушуваше страст, той го искаше. Единият през 1928 г. Коко вече беше 45 години, лекарите не можаха да помогнат за изпълнението на съня. След брака на херцога с другия, английският период също приключва. Мадмоазел отново се посвети на работа с главата си. Тя беше в зенита на славата, успехът придружаваше всичките й ангажименти. Дори за мъжете, Коко продължава да се радва на успех.

През есента на 1939 г. Шанел закрива целия си бизнес, губи желанието си да работи. След войната те се опитали да я задържат, обвинявайки го, че има немски аташе. Новите френски власти се съгласиха да освободят Коко за свобода в замяна на обещание да напуснат страната. Така че, в продължение на десет години, Шанел напуска професията, живеейки в спокойна Швейцария до 1953 г.

По това време вече имаше ново поколение модни жени, които познаваха Шанел само с духовете си. Коко обясни връщането й с банален копнеж за случая. Освен това не й харесваше работата на съвременните парижки дизайнери. Новата колекция на Шанел предизвика неискреност и шок, като каза, че модният дизайнер не показва нищо ново. Въпреки това, вечната елегантност беше козът на Коко. Отмъщението беше взето само една година по-късно – слабо преработена колекция бе посрещната триумфално в САЩ. Модните момичета отново започнаха да се обличат в роклите на Шанел и тя се превърна в магнат, който управлява най-голямата къща в световната мода.

Chanel

Въпреки многото велики хора, които живеели и работели до Шанел, в края на живота си тя била оставена сама. Коко починал на 10 януари 1971 г., а до нея била само прислужницата. По това време модната империя спечели 160 милиона долара годишно, а самата Шанел намери само три облекла в гардероба, но много стилна, както и тя, разбира се, вярваше. Заравя Шанел в Лозана, където се чувства защитена. Днес френската фирма произвежда и продава облекла и луксозни стоки със свои 147 бутици в цял свят. Основният дизайнер е Карл Лагерфелд, а оборотът на компанията е повече от един милиард долара.

Add a Comment